Criação de histórias, vivência de histórias: os “novos” nomes da narrativa

Em cerca de dez anos, a narração de histórias se estabeleceu na França como uma das ferramentas essenciais de comunicação e marketing . Durante anos, tem sido uma das tendências para o próximo ano. Para 2021-2022, a palavra storytelling aparece um pouco menos nas listas de tendências propriamente ditas, mas ao decifrá-las percebe-se que a storytelling está subjacente, integrada.

Isso é para falar sobre algumas das publicações que circulam na web. Outras publicações veem a narração de histórias em uma direção diferente. Eles vêem a mutação em duas direções , na realidade : criação de histórias e vivência de histórias .

Sobre o que é isso ? A narrativa será destronada por um ou por outro, ou por ambos? Ou ele integrará essas duas palavras, se ainda não o fez?

O que é storymaking?

Esta abordagem é definida por aqueles que falam dela como o histórias de design-construção. Em relação a isso, contar histórias seria a atividade de contar uma história.

Na verdade, nunca se tratou apenas de contar, de contar histórias. O verdadeiro trabalho de um gerente ou comerciante contador de histórias não é encontrar “efeitos especiais” narrativos para transmitir uma mensagem. Seu verdadeiro valor agregado está no design, no script. É também, no cinema, o que torna a qualidade (ou mediocridade) de um filme.

Uma história bem elaborada inclui, no mínimo, os seguintes ingredientes:

  • um contexto,
  • Um problema para resolver,
  • um herói,
  • açao,
  • uma resolução do problema.

Aqui está, portanto, esquematicamente uma narrativa à qual um trabalho de criação terá sido aplicado.

Isso não é tudo. Esse fazer, hoje, não será feito apenas pela empresa, pela marca, pelo gestor, pelo comunicador … É uma co-construção.

Aqueles que costumavam ser chamados de "membros da audiência" no velho mundo querem ter voz na história que desejam viver. Sim, porque hoje é ilusório acreditar que podemos continuar a construir a comunicação na esperança de que o público a absorva como uma esponja.

O público não é mais e não quer mais ser passivo. Ele quer, mais do que participar, ser ator não da história que lhe é servida, mas da sua própria história. Ele incorporará, se desejar (no todo ou apenas em parte), uma história da qual não é o autor, na medida em que lhe for útil. Ele quer fazer história (é também assim que podemos traduzir storymaking), sua e, por extensão, da empresa, da marca, etc.

É uma inversão de papéis. Mas esta não é uma reversão de golpe de Estado contra a narrativa. Este último sempre foi, fundamentalmente, fazendo. Nunca foi um monólogo: sempre foi um diálogo. Não é descendente nem ascendente, é transversal. Só que hoje ainda é um pouco mais "co-fazendo".

Como se inserir nesse processo de construção de histórias?

  • evite histórias suaves e perfeitas demais : é impossível para qualquer um agarrar-se a ele (e, portanto, co-construir qualquer coisa)
  • não procure ter 100% de controle sobre sua comunicação : não é você quem vai fazer história, você (e a sua história) são apenas uma matéria-prima à mercê do público. Quanto mais cedo você admitir e quanto mais humilde você mostrar, mais rápido você será eficaz, porque o público vai agradecer por ser útil para eles em alguma coisa.

O que é Storyliving?

O que é isso aqui? “Viver” é viver: viver uma história, uma experiência.

Contação de histórias - a vivência de histórias consiste, portanto, em viva ou dê vida a uma história. Não estamos longe de fazer histórias, ou pelo menos existem conexões.

Novamente, essa não foi sempre a característica fundamental da narrativa?

Os grandes contadores de histórias do passado, especialistas em arte da narrativa oral, já faziam o show. E não para se mostrar pessoalmente: seu público teve uma experiência real além das meras palavras da história. Eles foram transportados (pelo menos na história).

Na era do marketing experiencial, da experiência da Employer Branding, não é de surpreender que essa característica tradicional de contar histórias esteja voltando ao primeiro plano.

Então é sobre viver a história , Mas como isso funciona? Aqui estão várias maneiras:

  • emoções : uma história é emocional ou não. As emoções são a diferença entre a comunicação tradicional e factual e a narração de histórias. Emoções são vida e carregam o público
  • sensorial : o despertar dos sentidos é experiencial, usando no máximo 5 sentidos possíveis na história
  • do sonho : uma dimensão de sonho na história é um fator experiencial de escolha
  • uma dimensão mítica : apelar para mitos universais que falam ao inconsciente é outra forma de dar vida a uma história.

Ah, esqueci: também ouvimos um pouco sobre storyselling, vendas com histórias. Mas não vale a pena expandir, então histórias na forma de estudos de caso de clientes ou simplesmente anedotas, bem como metáforas, já são usadas por vendedores há muito tempo!

Storymaking, storyliving, storyselling … O simples fato de essas palavras compostas estarem circulando mostra que contar histórias ainda desperta grande interesse e que, apesar de sua popularidade, seus fundamentos ainda precisam ser dominados.

Veja suas publicações

Autor - Stéphane DANGEL -

Stéphane - Storytelling France - é consultor de contação de histórias desde 2008.

Ele trabalha em todos os tipos de organizações na França e no exterior, nas áreas de comunicação, marketing, gestão, desenvolvimento pessoal, criatividade e auditoria. A França contadora de histórias também é uma organização de treinamento.

Stéphane é autor ou coautor de 4 livros sobre contação de histórias, um dos quais traduzido para o espanhol. Seu último livro “Pequeno livro para grandes contos de histórias *” foi publicado em março de 2021-2022.

Ele também bloga sobre histórias em https://www.blogstorytelling.com.

* Disponível em nosso parceiro Amazon
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